Năm chất ảnh cho năm tình huống — chỉnh theo từng bước, copy được ngay

Điểm khởi đầu cụ thể cho chân dung, ảnh phố, đồ ăn, phong cảnh và chất phim: dùng bộ nào, kéo thanh nào, thêm hiệu ứng gì, theo thứ tự nào.

Biết mỗi công cụ làm gì không giống với biết phải làm gì. Đây là năm bản chỉnh hoàn chỉnh, viết thành từng bước, cho năm tình huống gặp hoài. Lần đầu cứ làm y hệt, rồi bắt đầu đổi — đó là cách một chất ảnh trở thành của bạn.

Cả năm công thức đều giả định hai nước mở màn giống nhau: cắt trước, và sửa cân bằng trắng trước mọi thứ mang tính sáng tạo. Bỏ qua hai bước đó thì phần còn lại không ăn.

1. Chân dung — tôn người, không hoá nhựa

Mục tiêu là da trông ra da, dưới thứ ánh sáng trông tử tế.

1. Cắt về 4:5, mắt nằm khoảng một phần ba từ trên xuống.
2. White Balance → ống hút màu → chạm vào thứ gì trung tính. Da không được ngả cam hay ngả xanh lá.
3. Bộ Selfie — thử Portrait Glow, Milk Tea hoặc Sunkissed. Chạm lại vào hình thu nhỏ và kéo về khoảng 50%.
4. Shadows nâng lên một chút. Gương mặt hầu như luôn có một bên quá tối.
5. Clarity hạ nhẹ, hoặc để nguyên số 0. Clarity chính là thứ khiến da trông như mặt đường.
6. HSL → dải cam: hạ saturation một chút, nâng luminance một chút. Đây là chỉnh sửa da hiệu quả nhất trong app.
7. Grain ở mức 15–20%. Nghe ngược đời, nhưng chút chất liệu chính là thứ giữ cho làn da đã được làm mịn không trông giả.

Nếu có mụn, dùng Remove Spots trước bước 3, không phải sau.

2. Ảnh phố — tương phản và thời tiết

Mục tiêu là một khung hình cho ra cảm giác về một nơi chốn, chứ không phải ảnh chụp vội một nơi chốn.

1. Cắt mạnh tay. Ảnh phố gần như luôn khá lên khi bỏ đi một phần ba khung.
2. Xoay thẳng — nhà cửa làm độ nghiêng lộ rất rõ.
3. Bộ Cinematic — Cinema Teal, Soft Bleach hoặc Golden Cine, ở 70–80%.
4. Contrast nâng lên. Ảnh phố chịu được nhiều hơn ảnh chân dung rất nhiều.
5. Clarity nâng lên — ở đây thì rất hợp. Đá, gạch, mặt nhựa ướt và áo khoác đều đẹp hơn nhờ nó.
6. Vignette nhẹ tay, để giữ mắt người xem trong khung.
7. Grain ở 25%, và Chroma ở 10% nếu bạn muốn chất ống kính cũ.

3. Đồ ăn — ấm, nét, thèm

Mục tiêu là món ăn trông như nó thơm. Độ ấm và chất liệu làm hết việc.

1. Cắt vuông, hoặc chụp thẳng từ trên xuống rồi cắt.
2. White Balance → ống hút màu vào cái đĩa, nếu đĩa trắng. Ánh sáng nhà hàng là thứ ánh sáng tệ nhất trên đời và bước này sửa được phần lớn.
3. Bộ Basic — Natural 100, Amber Vista hoặc Faded Matte, khoảng 60%.
4. Temperature ấm thêm một chút. Ảnh đồ ăn lạnh lẽo thì không bán được gì cả.
5. Highlights hạ nhẹ để cứu vệt bóng trên nước sốt và ly cốc.
6. Sharpen vừa phải — chất liệu là toàn bộ vấn đề với bánh mì, rau thơm, vỏ bánh và vệt cháy trên vỉ nướng.
7. Saturation nhích lên rất ít. Đồ ăn phát quang rất nhanh.

Bỏ qua hiệu ứng hoàn toàn. Grain trên đồ ăn trông như đất cát.

4. Phong cảnh — có chiều sâu, không thành bưu thiếp

Mục tiêu là một khung cảnh có khoảng cách trong đó, và bầu trời đọc ra sâu chứ không phải sáng.

1. Cắt 16:9, đường chân trời ở một phần ba — đừng để chính giữa trừ khi có mặt nước phản chiếu.
2. Xoay thẳng theo chính đường chân trời.
3. Bộ Cinematic — Sunset Film hoặc Fog Bleach, ở 60%.
4. Highlights hạ xuống để kéo bầu trời về.
5. Shadows nâng nhẹ để tiền cảnh không thành bóng đen.
6. HSL → dải xanh dương: saturation lên, luminance xuống. Sâu chứ không sáng mới là thứ khiến bầu trời đẹp.
7. HSL → dải xanh lá: hạ saturation một chút, dịch hue nhẹ về vàng. Màu xanh lá kỹ thuật số để nguyên chính là thứ khiến ảnh phong cảnh trông giả.
8. Clarity nâng lên, vừa phải.

5. Chất phim — làm cho ra analog

Mục tiêu là một tấm ảnh đọc ra như phim, không phải như một filter đang giả làm phim.

1. Cắt về 4:5 hoặc 3:2.
2. Bộ Film — Warm 800 hoặc Everyday 200, ở 70%.
3. Fade nâng nhẹ. Vùng đen của phim không bao giờ đen tuyệt đối.
4. Curves → nâng điểm mút dưới trái lên một chút. Cùng ý tưởng, nhiều quyền kiểm soát hơn.
5. Tone → vùng sáng ấm, vùng tối lạnh, nhẹ tay thôi.
6. Halation ở 30% — quầng ấm quanh rìa sáng là chữ ký dễ nhận ra nhất của phim.
7. Grain ở 25%.
8. Dust ở 10–15%, nếu bạn muốn chất phim vừa qua máy scan.
9. Light Leak — tuỳ chọn, mười tấm dùng một. Dùng cho mọi khung là thành chiêu trò ngay lập tức.

Biến chúng thành của bạn

Chạy một công thức trên năm tấm ảnh liên tiếp. Tới tấm thứ năm bạn sẽ có ý kiến riêng — ấm quá, chưa đủ tương phản, grain nặng tay. Sửa lại, rồi lưu kết quả thành Recipe với tên có kèm tình huống: "Chân dung — trong nhà", "Phố — trời âm u".

Làm vậy năm lần là bạn có một bộ chất ảnh cá nhân khớp với cách bạn thật sự chụp, và nó đáng giá hơn mọi gói preset mua được.